전시서문 Exhibition Foreword

이 전시는 <삼수령>이라는 하나의 지점에서 출발한 두 가지 재료가 각각의 물성, 특질, 역사 문화적 의미를 동력으로 매우 다른 느낌의 조형 작업으로 해석되어 전시되는 체험형 설치프로젝트이다. 작가는 이번 전시에서 지난 2년간 연구해 온 물질 ‘피자 세이버’를 통해 모든 생명체, 혹은 인간이 만들어 낸 문명에 깃들어 있는 탄생-삶-죽음을 체험하고 명상하는 ‘미술공연’의 새로운 형식을 선보인다. 이 프로젝트를 통해 한 알 한 알의 모래가 쌓여 거대한 모래성이 되고, 그것이 해체되는 일련의 과정을 통해 관람자가 느린 호흡으로 따라가며 체험할 수 있는 미술공연을 펼치고자 한다.

<1전시실-'유목과 은둔의 집'> Act 1 : 『창조의 시간』 창조의 시간이 시작되면 전시실 바닥에 하얀 모래가 뿌려진다. 이 모래 위에 ‘화엄일승법계도’의 형태가 반복되며 연결되는 드로잉이 그려진다. 이 드로잉 위에 기성의 ‘피자세이버’를 한 층 한 층 쌓아 올린다. 한 사람이 하루 8시간 동안 쌓을 수 있는 피자세이버는 대략 5천 개 정도이다. 이 작품은 관람객의 참여가 가능한 프로젝트로 작가와 참여자들은 일정 부분 함께 쌓으며 일주일 동안 총 20만 개의 피자세이버를 축적한다. 관람객들은 매 순간 매시간 매일 조금씩 성장해 가는 작품을 볼 수 있다. 본 전시에서는 전 과정을 영상미디어를 통해 공개할 예정이다.

Act 2 : 『유지의 시간』 시간과 노력의 결과물은 대략 5m×7mx2m40cm(높이) 이상의 구축적 위용으로 드러나게 된다. 유지의 시간에는 20만 개의 피자세이버가 쌓아 올려진 장엄한 구축물을 감상할 수 있다. 고딕 성당, 타지마할, 이슬람사원, 빌딩 숲 같은 건축적 이미지와 동양의 산수화 같은 여백의 느낌, 또는 중첩된 천이나 종이, 생물의 뼈, 빙하나 오로라와 같은 거대한 자연 등 다양한 연상이 가능하다. 이 기간 동안 관람객들은 구축물 안팎에서 작품을 체험할 수 있다. 특히 구축물의 내부에 들어가 외부세계와는 단절된 고요한 하얀 벽(그러나 막혀있지 않은) 안에서 체험가능한 자연의 빛과 공간의 환영은 ‘몽유도원’과 같은 공감각적 체험을 가능케 한다. 김세중미술관의 1전시실은 큰 창문이 많아 자연광 효과가 좋은 장소이다. 이러한 전시공간의 특성은 작품을 실내전시에 머물지 않게 하며 작품에서 뿜어져 나오는 하얀 빛과 자연광의 뒤섞임 속에 시시각각 변화하는 시간적 체험을 더욱 강화시켜 줄 것이다.

Act 3 : 『파괴의 시간』 셋째 주에는 이 거대한 구축물을 한 순간에 무너뜨리는 이벤트가 연출된다. 구축물의 바닥 면에서 봉과 줄을 이용하여 구축물을 와해시키는 퍼포먼스가 이루어진다. 파괴 시간은 대략 2분가량 소요될 것이다. 20만 개의 피자세이버가 무너져 내리는 광경은 마치 거대한 빙하가 바다와 만나 떨어져 부서지는 듯, 그것들이 부딪혀 내는 소리와 더불어 시각적 충격을 극대화하도록 연출되어 짧은 시간 충격적인 시각 경험이 가능하도록 의도되어 있다. 이후 평온해진 하얀 잔재물들은 모래와 함께 조용히 우리에게 질문을 던진다.

‘우리는 누구이며 어디에서 왔고 어디로 가는가?’

이렇게 해체된 잔재가 마지막 날까지 관객들에게 공개될 예정이다. 3주에 걸친 전 과정을 통해 비로소 ‘창조-유지-파괴’의 느린 미술공연이 완성된다. 이 모든 과정은 영상물로 제작되어 미디어룸에서 상영된다.

<2전시실 - ‘숲, 홀로 서는 사람들'> 1전시실에서는 3주 동안 '유목과 은둔의 집' 작품이 탄생-삶-죽음 전 과정이 미술공연으로 이루어진다면, 2전시실에서는 나무의 흐름을 찾아 깎고 표면을 태운 작품들이 숲을 이루는 설치 작품 ‘숲, 홀로 서는 사람들’이 전시된다. 유리 너머 갇혀진 공간 속에서 우리가 시간을, 풍경을, 기억을 박제하는 방식을 은유적으로 보여주게 된다. 전시장 바닥은 검은 바이오차(Biochar) 로 뒤덮이고 검게 탄 숲은 침묵으로 우리와 대면하게 된다.